Velocidad mínima
Reseña del libro “Velocidad mínima”, de Paco Bezerra
Hasta ahora, con el teatro me solía pasar como con la política (por no ponerme a hablar a estas horas de las cosas del corazón, las mujeres, los hombres –y viceversa): siempre me acababan despistando tantas (y, al menos en cuanto a lo segundo, tan accesorias) aclaraciones. ¡Arggg…!¡Esas malditas explicaciones sobre quién entra y quién sale de escena en mitad de la tormenta, de las traiciones y de los actos de heroicidad! ¡Joder!
Al final uno se olvidaba del expolio (sigo hablando de política, sí) al que nos vienen sometiendo aquellos de igual forma que desconectaba, por ejemplo, de la incontrolable ambición de Lady Macbeth, de esos monólogos tan oscuros y nihilistas del Rey (que bien podrían valer un tatuaje), e irremediablemente se ponía a pensar en el hecho (no menos importante, entiéndaseme bien) de si ser tramoyista, apuntador o decorador (y ya ni le cuento bedel del Congreso de los Diputados) está suficientemente bien remunerado.… Leer la reseña completa del libro "Velocidad mínima" “Velocidad mínima”
A finales del pasado mes de Noviembre, se iba a producir en España, concretamente en Madrid, un hecho sensacional, como era la vuelta (otra vez en persona y como director) de Wajdi Mouawad, el aclamado y premiado escritor y dramaturgo canadiense de origen libanés que deleitó con Incendios a medio mundo (en España, el debut de esta pieza fue en 2008 en el Teatro Español y tuvo múltiples adaptaciones en diferentes etapas, entre las que cabe destacar la de 2016, representada en el Teatro de La Abadía de Madrid bajo la dirección de Mario Gas y con la interpretación (dicen los que la vieron) que estelar-como siempre-de la gran Nuria Espert), una pieza que forma parte de la tetralogía que lleva por título La sangre de las promesas junto con Litoral, Bosques y Cielos.… 
Siempre que me he enfrentado a un texto de 
La literatura dramática está sujeta y condicionada a su puesta en escena y el mensaje debe captar al momento la atención del público al que va dirigido. No hay vuelta atrás ni modo alguno de desarrollar un instante, un gesto, la entrada o salida de escena de un personaje, ni tan siquiera una palabra pronunciada con tal o cual énfasis. Todo queda irremediablemente ligado a la representación directa; de un lado, quien interpreta, del otro, quien escucha y observa. Dicho de otro modo, y empleando una bellísima metáfora del dramaturgo 
A mí dame un Calderón, un Lope o un Rojas Zorrilla y ya me tienes ensimismado durante toda la obra. Ya sea en la butaca del teatro o en el sofá de mi casa. Y es que con el teatro barroco español, el que llamamos del Siglo de Oro, me sucede que, por su riqueza léxica, la amplitud de posibilidades a las que somete la lengua y el enredo de sus acciones resulta embaucador. A veces, desde el primer verso despejo la mente hasta tal punto que solo queden grabadas a fuego esas primeras palabras, a saber: «Amor, no te llame amor el que no te corresponde […]» (El caballero de Olmedo, Lope de Vega).… 
Ponerse delante de un texto de 
Después de leer El crisol, me fasciné con 
Hace muy poquitos días organicé un coloquio teatral en una librería del centro de Madrid. Entre las diversas lecturas dramatizadas, brilló con especial intensidad la que dedicamos a 
Las librerías y las bibliotecas son lugares brujos, hechizan. Luigi Pirandello las llamaba cementerios en el sentido de lo místico que encierra entre sus páginas una cantidad de libros muertos que, como lápidas, descansan en las estanterías. Y no es hasta que decidimos extraer uno de esos libros cuando desprende todas sus virtudes, cuando demuestra lo que realmente es. Exactamente eso me ocurrió cuando extraje de la estantería Cambiar el punto de vista de Peter Brook. Poco conocía de este director de teatro y de cine, es más, tan solo conocía su faceta cinematográfica por la dirección de El señor de las moscas y porque acaba de ser galardonado con el Premio Princesa de Asturias de las Artes.…