Normalmente, los libros de no ficción, pese a estar objetivamente muy bien escritos, incluso con oraciones más largas y con más cláusulas subordinadas y mejor y más rica adjetivación y adverbiación que los libros de ficción, tienen como gran desventaja ser –estoy generalizando- menos entretenidos que aquéllos. Éste no es el caso del libro que nos ocupa, Sangre en los estantes. Dado que se trata de un libro-guía sobre novelas de género negro y policíaco que tiene como virtud –el libro, no el género- una escritura ligera, gran profusión de referencias, anécdotas y chascarrillos amables sobre autores, y, ante todo, el hecho de que no abruma al lector con una cantidad intragable de información ni de sapiencia.
Por otro lado, pese a ser un libro que puede leerse como índice útil a la hora de buscar más información o algunas referencias sobre tal o cual autor –algunos de los incluidos en el libro son autores marginalmente editados en España, o autores completamente desconocidos para el gran público, incluso para el lector más o menos aficionado al género-, queriendo decir con esto que es un volumen eminentemente práctico, también es verdad que su autor, Paco Camarasa, veterano librero y gran conocedor del género negro, impregna de subjetividad y opinión cada página (como es lógico y de esperar que haga, por cierto; imagínense pedir consejo a su librero de confianza y que éste le ofrezca un montón de información biográfica y bibliográfica sobre los autores disponibles pero que rechace “mojarse” y recomendarle uno de ellos o advertirle sobre otro), por lo cual es también un libro que puede considerarse de autor, ya que recoge el criterio de quien lo ha escrito; en este caso, Paco Camarasa, exlibrero y comisario de BCNegra.
El lector puede estar de acuerdo o en desacuerdo con el criterio y la opinión de Camarasa, pero el autor es respetuoso a la hora de exponer su subjetividad, sin tomarla con los autores que menos le gustan o con aquellos que no considera pertenecientes al género negro, como le sucede con los autores clásicos de misterio o de enigma. En esto, el autor (de este libro) es muy puntilloso y ya de entrada precisa lo que él considera que es género negro o policíaco.
Es de notar que Camarasa se extiende generosamente al hablar de sus autores y subgéneros favoritos, explayándose sobre sus orígenes, detalles poco conocidos sobre su vida y obra, conexiones con otros autores, pasajes apócrifos y cotilleos graciosos o curiosos que bien pueden ser verdaderamente reales, bien pura leyenda urbana o mitología sobre un autor más o menos conocido.
Sangre en los estantes supone una excelente guía para quienes quieren explorar nuevos autores o saber más sobre aquellos que ya conocen.
Es muy probable que te gusten las historias que cuenta Lewis Carroll, Hans Christian Andersen o los hermanos Grimm. ¿No? Bueno, todavía es más probable que te gusten las historias de Disney. ¿Sí? Pues si estas te gustan, te gustarán las de los autores que he citado al principio y retrocediendo aún más te gustarán las historias de María de Francia, conocidas como Lais, las que ahora recoge en una nueva edición 
Como yo paso más tiempo fuera de casa por trabajo, todos los libros que pido los mando a casa de mi madre. La pobre mujer que, en palabras suyas, se pasa el día firmando (a los mensajeros) y la coctelera agitando, tiene mi consentimiento para además de recoger los libros, abrirlos y enviarme una foto para que yo esté informada. Cuando recibió este libro, sólo me dijo estas palabras: “Oh capitán, mi capitán” y claro, me emocioné. ¿Acaso a vosotros no os emocionan esos versos?
Si hay algo incomprensible en su totalidad e inabarcable en su magnitud para la mente humana es nuestro propio 
Durante los años 90 siempre andaba enfrascado leyendo con fervor a la Patrulla X. Tipos muy serios con 
Disfruté como cualquiera de la trilogía de 
¡Scooby-Doo! ¿Dónde estás? Grita esto entonando la adolescente voz de Shaggy y ponle música surfera —los Beach Boys siempre son un acierto— y de golpe retrocedemos en el tiempo a esas fabulosas tardes cuando pasaban por televisión los episodios de Scooby-Doo. La serie de Hanna-Barbera se estrenó en la televisión americana CBS allá por 1969. Su estética hippie y cortinillas psicodélicas sugieren que surgió fruto del verano del amor. La serie de dibujos animados trataba de las aventuras de un grupo de adolescentes, Fred, Daphne, Vilma, Shaggy y su glotón y asustadizo perro Scooby que, a bordo de su furgoneta hippie, la Máquina del misterio, recorrían diversos lugares desenmascarando misterios relacionados con fantasmas y fenómenos paranormales. La serie fue la leche. No sé muy bien cuándo llegó a España, pero sí recuerdo la de tardes que pasaba mientras comía, justo antes de tener que volver al cole para dar las pesadas y últimas horas de clase, viéndola con mi hermano pequeño. El tono era más bien ingenuo y ligero, pero molaba mogollón. Las ocurrencias que tenían para resolver los misterios eran muy entretenidas y divertidas aunque los desenlaces se resolvían todos del mismo modo; los malos se ocultaban tras un disfraz cuya careta les quitaban al final.
Tenía cinco años cuando mis compañeros de clase y yo fuimos por primera vez a la biblioteca municipal. Nos sentamos en una sala y apagaron las luces. Entonces, sobre una gran tela blanca proyectaron las imágenes de un travieso niño disfrazado de lobo. La cálida voz de la cuentacuentos nos relató cómo la madre lo castigaba sin cenar por haberse comportado como un monstruo. Pero, nada más cerrarse la puerta de la habitación, las paredes se transformaban en un bosque y ante el niño aparecían un mar y un barquito. Sin dudarlo, se montaba en él y viajaba hasta el país de los monstruos, donde lo proclamaban rey por ser el más temible de todos ellos. Me quedé totalmente embelesada con ese cuento, que, por si todavía no lo habéis adivinado, era 
En mi opinión, y seguro que en la de muchos otros lectores, es una pena que el género de 
¿Te atreves a abrir La cámara sangrienta? Es posible que reconozcas a Barbazul, a